¡¡ Ya tenemos las entradas !!

Etiquetas

, , , , , ,

20140122_180456     Nos han llegado ya del Teatro de la Maestranza de Sevilla las entradas correspondientes al Recital de Piano de Yuja Wang del 13 de mayo de 2014.

     Al final el grupo lo formamos 33 personas entre alumnos, padres y profesores, un número más alto que el del pasado año. Hay que destacar que este año los asistentes pertenecen casi en exclusiva al departamento de piano. El pasado año, al tratarse de un concierto con orquesta, asistieron alumnos de prácticamente todas las especialidades del centro.

     Las localidades que nos han asignado corresponden a las Filas 1, 2 y 3 de paraíso impares (Fila 1: 33-41, Fila 2: 19-51, Fila 3: 23-53).

     El Teatro, para proceder a la reserva de las localidades, nos puso la condición de señalar el número exacto antes de la salida a la venta de las mismas el 13 de enero. No obstante si hay algún alumno o padre interesado en sumarse a la excursión todavía hay entradas disponibles incluso en nuestra zona. Se pueden adquirir por internet a través del siguiente enlace:

http://www.teatrodelamaestranza.es/secciones/prog/prog_ficha.php?id=639

     [Entramos en la página del concierto de Yuja Wang. En la parte superior derecha hay otro enlace a “Comprar Tickets”  se abren todos los espectáculos del Teatro a la venta y debemos buscar el concierto de Yuja Wang (ahora mismo está en la segunda página). Seleccionamos  Zona F 1ª Paraíso, después seleccionamos Usted Elige y Ver Plano. Y ahí vemos la distribución de las butacas y elegimos las que nos interesen]

     Si alguien se decide, rogamos comunicarlo a los profesores del departamento para tenerlo en cuenta a la hora de la reserva del autobús.

     Para que la espera hasta mayo sea más corta, aquí van un par de vídeos de Yuja.

Anuncios

Yuja Wang, pianista

Etiquetas

, , , , , ,

Yuja-Wang-14

     Como el pasado curso, el departamento de piano ha previsto organizar una excursión a Sevilla para asistir a un Concierto al Teatro de la Maestranza.

     Este año el concierto escogido es un recital de piano solo a cargo de la gran pianista china Yuja Wang, que tendrá lugar el día 13 de mayo de 2014 a las 20’30 horas.

     Creemos que es una gran oportunidad de ver en directo a uno de los mejores intérpretes de la actualidad.

     Aquí tenéis algunos datos biográficos extraídos de la página web del Teatro de la Maestranza:

     Yuja Wang (Beijing, 1987), visita el Teatro de la Maestranza, precisamente, cuando se encuentra saboreando un momento álgido de su meteórica carrera internacional. Efectivamente, Yuja Wang, que comenzó a estudiar piano a los 6 años animada por su madre, bailarina, y su padre, percusionista -quienes, sin embargo, nunca la presionaron para tocara excesivas horas: de niña jamás tocó más de un par de horas diarias- se ha convertido rápidamente en todo un suceso musical aclamado por las mejores audiencias del planeta deslumbradas por su técnica “sobrehumana”, su “imaginativa” musicalidad y la rabiosa mezcla del atrevimiento propio de su edad y de una rara madurez que le permite enfrentarse al gran repertorio con una insólita hondura expresiva. “La llegada al panorama musical de la pianista china Yuja Wang es un acontecimiento estimulante y desconcertante. Escucharla en acción supone reexaminar cualquier creencia que pudiéramos tener sobre lo que quiere decir tocar el piano”, subrayó The San Francisco Chronicle.

     Yuja ha tocado con todas las grandes orquestas -Nueva York, Los Ángeles, Chicago, Cleveland, Concertgebouw, Lucerna…- bajo al dirección de los más prestigiosos maestros –Abbado, Maazel, Gatti, Pappano…- y ofrece una serie de 120 conciertos al año tocando como solista en las mejores salas del mundo. Yuja Wang graba en exclusiva para Deutsche Grammophon, donde ha registrado referencias de obras de Rachmaninov, Chopin, Stravinski o Liszt, entre otros, aclamadas por la crítica, que ha coincidido en subrayar la extraordinaria potencia y excitante sensualidad de sus interpretaciones.

      “Puedo convertir en sexi cualquier música”, ha declarado ella, desinhibida y directa. Pues al extraordinario virtuosismo acompañado de profundidad expresiva que muestra la última y brillante generación de pianistas chinos –Lang Lang, Yundi Li…- Yuja Wang une otro elemento característico a esta promoción de músicos orientales: su don mediático y su fuerte inclinación al mercado de la moda y de las últimas tendencias chic, algo que puede provocar desconcierto entre los aficionados más rigurosos, pero que no puede ocultar la excepcional potencia musical de una pianista que, también precisamente por su contagiosa sinceridad y carisma, establece en escena ardientes lazos de comunión con el público.

      Dotada de una técnica deslumbrante que, con 15 años, perfeccionó con Gary Graffman en el Curtis Institute of Music, hoy Yuja Wang ha transcendido todas las esclavitudes del virtuosismo para proclamarse una pianista libre. “¿Ponerme a prueba? Ya no me interesa impresionar. Lo tengo superado. (…) Nunca me interesó tocar rápido, ni fuerte, tampoco me guío por objetivos. Aunque suena cursi, el momento más feliz para mí es cuando me convierto en un transmisor de la música. (…) No me preocupa por si excitaré o gustaré a los demás. (….) Solo de la emoción de hacer buena música”, declaró en junio de 2013.

      Otra paradoja aparente de su personalidad musical, es que Yuja Wang desmiente categóricamente el mito –hoy falso- que condenaba a los pianistas orientales a ser meros ejecutores muy técnicos, pero carentes de corazón y alma expresiva. Su última y anhelada grabación con la Joven Orquesta  Simón Bolívar, dirigida por Gustavo Dudamel, con obras de Prokofiev y Rachmaninov, ha sido celebrada por Yuja Wang, precisamente, como una experiencia arrebatadora. “Esta orquesta tiene una energía y un entusiasmo increíbles. Están en forma, les gusta ir al límite, tienen sangre caliente, corazón y pasión. Sus músicos tienen mi edad y parecía que hubiera telepatía entre nosotros. Ha sido un sueño”, ha dicho. El álbum se publicará a finales de año.

Concierto de Piano

Etiquetas

, , , , ,

CARTEL CONCIERTO Internet

     El próximo Jueves 6 de Junio a las 20’00 horas en el Teatro Municipal tendremos la suerte de poder disfrutar de un Concierto de Piano a cargo de nuestro antiguo profesor Mario Lamela.

     Se trata de una de esas raras oportunidades que tenemos en Valverde de disfrutar de un concierto de este nivel, y además con Entrada Libre hasta completar el aforo. El programa, como podéis ver, es bastante ameno y atractivo, con obras de Mozart, Chopin y el compositor español Albéniz.

Sigue leyendo

MUZIO CLEMENTI Y LAS SONATINAS op. 36

Etiquetas

, , , ,

Imagen

Muzio Clementi fue un músico italiano. Nació en Roma el 24 de enero de 1752 y murió en Evesham (Reino Unido) el 10 de marzo de 1832.

Es reconocido por ser el primer compositor en escribir música para el piano. En realidad, toda su vida estuvo centrada en este instrumento musical, ya que fue intérprete, compositor, profesor, editor de partituras, constructor de pianos y organizador de conciertos.

Desde muy pequeño demostró una gran facilidad para la música. En 1766 un millonario inglés se dio cuenta de su talento y propuso llevárselo a Inglaterra para que estudiara allí. Los padres de Clementi aceptaron la proposición y Muzio pasó los siguientes siete años estudiando intensamente en la mansión del millonario inglés.

 En 1770 ofreció su primer concierto público, obteniendo un enorme éxito. Daba comienzo una de las carreras de concertista más importantes de la historia.

Se desvinculó de su protector en 1774 y marchó a Londres, donde empezó a desarrollar su carrera como compositor y concertista.

En 1781 realizó una gira por Europa, viajando y dando conciertos en Francia, Alemania y Austria.

En Viena, el Emperador José II propuso un duelo de músicos entre Clementi y Mozart. La habilidad y el virtuosismo de los dos músicos fueron tan grandes, que el duelo quedó en empate.

Desde entonces Mozart estuvo enfrentado frontalmente con Clementi.

images (1)

A partir de 1782 se instala definitivamente en Londres, donde se dedica a tocar el piano, impartir clases y dirigir. Entre sus alumnos destacaron los compositores Johann Baptist Cramer y John Field (inventor del ‘Nocturno’ para piano).

Consiguió los derechos para poder editar las partituras de las obras de Beethoven.

En 1810 deja de dar conciertos y se dedica enteramente a componer, editar partituras y  construir pianos.

p00ynwwp

Se le considera el padre del piano moderno.

pianoforte clementi eng

Compuso numerosas obras, casi todas centradas en el piano: sonatas, duetos para dos pianos, piezas a cuatro manos, valses, caprichos, sonatas para violín y piano, sinfonías, conciertos para piano y orquesta, etc.

Las dos obras por las que Clementi ha pasado a la posteridad son la colección de estudios para piano “Gradus ad Parnassum”  y la serie de Sonatinas op. 36.

48244

Las Sonatinas op. 36 son una serie de seis sonatinas para piano en tres movimientos y son especialmente indicadas para los primeros años de estudio del piano. Resultan muy interesantes desde el punto de vista tonal, formal, técnico y expresivo, consiguiendo los jóvenes pianistas con su estudio alcanzar unos niveles técnicos y expresivos muy estimables.

Las seis sonatinas están compuestas de forma progresiva, por lo que cada sonatina es más difícil que la anterior.

El tema de apertura de la Sonatina no. 1 está inspirado en la Sonata K.460 de Domenico Scarlatti, autor del que Clementi, en su juventud,  estudió algunas obras.

El segundo movimiento de la Sonatina no. 2 presenta un ritmo característico de negra con puntillo seguida de semicorchea.

En la sonatina no. 3 aparecen gran cantidad de escalas.

En la sonatina no. 4 se observan grupos de seisillos.

En la sonatina no. 5 el protagonista es un ‘Aire Suizo’ con estructura de grupos de seis compases, en lugar de los cuatro compases habituales en la época.

La sexta sonatina es la única estructurada en dos movimientos, breve pero animada.

Grandes Pianistas (II) – Maurizio Pollini

Etiquetas

, , ,

pollini11

 

Nace en Milán (Italia) el 5 de enero de 1942, hijo de un famoso arquitecto y una profesora de música, Renata Melotti.

Estudió con su madre y con los profesores Carlo Lonatti, Carlo Vidusso y Bruno Bettinelli.

En 1960 ganó el primer premio en el Concurso Frederic Chopin de Varsovia. Fue entonces cuando el legendario pianista polaco Artur Rubinstein pronunció la célebre frase: «Ya toca mejor que algunos de nosotros».

Sigue leyendo

Crónica del Concierto

Etiquetas

, , , , ,

IMAG1134

El día 11 de abril asistimos al concierto de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla en el Teatro de la Maestranza, excursión organizada por el Departamento de Piano del conservatorio.

La excursión resultó un completo éxito. Asistimos 31 personas, entre alumnos, padres y profesores y el Conservatorio colaboró aportando el autobús que nos llevó hasta Sevilla.

A las 18:15 de la tarde el autobús estaba preparado para emprender el camino.

Antes de entrar en el teatro, tuvimos unos momentos de esparcimiento en los jardines del Paseo de Colón, junto a la Torre del Oro.

A las 20:15 entrabamos en el teatro y ocupábamos nuestras butacas, en las filas 5, 6 y 7 de paraíso… El paraíso era del Conservatorio de Valverde.

El concierto resultó interesante y entretenido. Magnífica versión del Concierto para Piano y Orquesta nº 1 de Tchaikovsky a cargo del gran pianista ruso Nikolai Lugansky acompañado por la ROSS y el director Jean Claude Casadesus. Tras acabar el mismo, interpretó una pieza como regalo.

La segunda parte la conformaba la Sinfonía nº 3 “Con Órgano” de Camille Saint Saëns. La versión ofrecida por la ROSS y el maestro Casadesus fue excelente. La obra resulta muy espectacular, con la inclusión del órgano y el piano.

Todos los asistentes quedaron encantados de la visita, mostrando el deseo de que estas excursiones se conviertan en habituales a partir de ahora.

Hay que destacar el buen comportamiento de todos los alumnos, que supieron guardar silencio y compostura a lo largo de todo el concierto. Esto fue refrendado por comentarios de los empleados del teatro, señalando ese buen comportamiento.

A la salida del concierto, el autobús estaba esperándonos en la puerta del teatro para regresar a Valverde, llegando al filo de las 12 de la noche.

¡Una magnífica experiencia que sin duda se repetirá!

Nos Vamos de Concierto…

Etiquetas

, , ,

     Pues sí, el próximo Jueves 11 de abril de 2013 tendremos la suerte de poder asistir al concierto que dará la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla dentro de su temporada de abono junto al pianista N. Lugansky, todo ello dirigido por J.-Cl. Casadesus.
Interpretarán el Concierto para Piano y Orquesta N. 1 de P. I. Tchaikovsky y la Sinfonía N. 3 con órgano de Saint-Saëns.

     Esta actividad ha sido promovida por el Departamento de Piano del Conservatorio de Valverde y ha contado con el patrocinio del centro que ha corrido con los gastos del transporte.

Aquí os dejamos dos buenas interpretaciones para ir haciendo boca.

 

Tiempo de Carnaval

Etiquetas

, ,

Imagen      Como es tiempo de Carnaval: de máscaras, de disfraces, de pinturas… hemos ‘disfrazado’ el blog, le hemos dado un cambio de ‘look’ ¿Qué os parece? Dejad vuestros comentarios en la entrada ya que nos gusta que participéis.

Os traemos además una obra muy adecuada y que os puede hacer pasar un rato muy agradable  jugando a descubrir disfraces ¿Jugamos un rato?

Se trata de la obra: “El Carnaval de los Animales” del compositor francés Saint-Saëns.

El compositor planeó la obra como broma para un día de carnaval, así que aparecen leones, gallinas, tortugas, canguros, burros y varios animales más y tiene toques de buen humor por aquí y por allá. Uno de ellos es que Saint-Saëns tomó prestada música de otros compositores y la puso en un contexto muy distinto del original. Así insertó desde canciones antiguas francesas hasta el “Can-can”, pasando por un trozo de la Danza macabra del mismo Saint-Saëns.

El autor, según parece temeroso de que la obra resultara demasiado frívola y pudiera perjudicar su reputación de compositor serio, prohibió que esta obra se editara mientras él viviera (con excepción de una sola pieza: “El cisne”). Sólo se dieron interpretaciones privadas para un círculo de amigos íntimos, como Franz Liszt.

Sin embargo, Saint-Saëns dispuso en su testamento que la suite podría ser publicada tras su muerte, y desde entonces se ha convertido en una de sus obras más populares.

Como curiosidad, os diremos que uno de los ‘animales’ que Saint-Saëns incluye son los Pianistas. Al parecer nos veía como un poco ‘burros’ a la hora de practicar. Lo mejor es que el compositor te pide explícitamente en la partitura que cometas errores para parecer un alumno comenzando a estudiar.

 

La primera pieza de este tercer vídeo es el famosísimo “Cisne” seguido de “El Final” donde vuelven a escucharse a todos los animales.

Que disfrutéis de éste y de vuestro Carnaval.